清晖娱客久 佳境引人徐
——《云卷千峰集风弛万壑开》大型中国名画在全国引起强烈反响 |
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2005年5月1日前夕，由陈大章、吴休、雷正民、宇文洲、刘汝阳、张守涛、周曦7位著名中国山水画家在本刊编辑部联袂献艺、精心创作的大型中国画《云卷千峰集风驰万壑开》在本刊第1378期发表以后,在社会上引起强烈反响。广大读者和一些收藏家纷纷来信来电要求在刊，以便收藏此期报纸。本刊决定再次刊发大型名画《云卷千峰集风驰万壑开》的相关文字和图片，以飨读者。下面把社会各界人士对大型中国画《云卷千峰集风驰万壑开》的评价及广大读者来信简单摘要如下：
中央美术学院教授、著名画家戴泽：：这次的创作使我想到了1959年傅抱石先生与关山月先生合作为北京人民大会堂创作的巨幅山水画《江山如此多娇》，该作品集两位大师各自绘画成就最突出的部分，在意识形态成份非常高的条件下，创造了绘画史的佳绩，不仅它的学术价值，包括作品的艺术表现力都达到极高的层次，作品所取得的艺术成就，作品的意义、价值使其成为中国画的瑰宝，两位大师的联袂献艺也因此成为佳话，并因此获得更高声誉。因此，我认为这次的笔会创作不仅仅是诞生了一幅非常重要的、具有高水准和学术价值的作品，而且这样的创作方式将更有利于大家的交流，碰撞出艺术的灵感，更容易出精品。
中央美术学院教授、著名山水画家姚治华：此画最妙之处在于虽为7位画家合作完成，却如出一人之手。众所周知，国画是艺术家个人艺术修养和品性的反映，带有强烈的个性色彩。所以多人合作，在画面构图、选材、用笔、设色等方面的一致性往往直接关系到画作的成败。此画既体现了艺术家的个人擅长，同时整体感觉大气磅礴、浑然一体，将各位画家的画风有机地统一到画面的整体需要中，将中国传统美学中“散、淡、逸、雅”的境界充分发挥出来，体现了高超的艺术水准。
著名山水画家、中央文史馆馆员秦岭云：最近，国家反复在提倡，文艺界的创作必须出高质量的精品，而不要一味追求数量。事实上，在当下的现实社会环境中，艺术家的创作会被很多绘画之外的东西所干扰。而且，即使就创作本身来讲，绘画走向越来越狭小的空间是不争的事实，甚至面临越来越多的困境。关于中国画的“变法”，创作大家也都在尝试，但是要出精品并不容易，尤其是能够放进当代艺术史的大作更是艰巨困难之事。这次的笔会创作无疑提供了一个出精品的可供尝试的方法，每位大家把自己最擅长的功夫拿出来，把自己最有心得体会的想法表现出来，汇成一幅集采众家之长的佳作。比如，大章先生这次运用了他特立独行的笔法、墨法为作品进行“勾金”，且不拘一式，提按、点擢、顿挫、正侧、拖逆诸多笔法，信手拈来，直追势环险壑、万仞千重山体形象表现的需要，回应着涌螺点翠、万流争发水势的呼唤，形象意蕴中读得出客观现实的“音响”。
中国著名画家、中央文史馆馆员刘继英：山水创作，意境为先，正所谓“法备气至为上”。展现在我们面前的这幅长卷勾画出千岩万壑、层峦叠嶂的景色，反映了画家对祖国河山的无限热爱、对大自然的深深依恋和向往。这种源于生活的热爱在画家纯熟的笔法中得以展现，“外师造化，中得心源”，对名山大川的寻访和不断的笔耕是画家们能够在集体创作中心手相通的根本原因。此画的意义不仅在于画面本身所传达出的意境，更在于画家们通过这幅画所展现的求实进取的艺术观和人生观。
中国著名山水画家葛喦：古来画者，皆能博古通今。今日展现在我们面前的画作，充分体现了画家对古法用笔的了然于胸，同时又能突破樊篱，将所学融会贯通，自出新意，实在是难能可贵。用笔纵横捭阖，张弛有度，体现了较好的把握画面的能力。技法师古而不泥古，更重师造化。这是任何佳作能够跨越时空，传承不衰的必由之路。国画发展到今天，面临最大的问题便是传统中国画的现代转型和改造的问题，只有重新认识和挖掘传统中国画的发展轨迹和美学意蕴，并结合新时代的审美需求进行改革和创新，中国画的发展才有出路。此画最大的价值或许就在于此。
中国版画协会名誉主席、著名画家彦涵：此画构图布局讲究章法，注重画面远景、中景、近景的协调统一。尺幅之中，传达出无限天地。无论是云烟雾霭中的群山，还是岩石上傲然挺立的青松，都传达出华夏民族巍然不屈的民族气节。同时在色调上，非常讲究墨色的浓淡轻重，大片渲染的远山与细心勾勒的近景亭台形成鲜明对比，加强了画面的空间感。环绕在群山之中的云彩和潺潺而下的溪流，为画面增加了灵动和生气。一虚一实，动静相生，刚柔相济。情思所寄，山高水长，令人如临其境，回味无穷。
北京画院一级画师、中国著名画家韦江凡：这幅画在设色方面体现了较高的造诣。以青色渲染的峰峦将画面的空间无限放大，同时近景的金粉勾勒和点染使亭台房舍更加突出，人造物的精细雕琢与自然山川的对比，既体现了大自然的鬼斧神工，也突出了人类与自然和谐共生的意境。画中虽然人物寥寥，但是我们分明可以感受到人类生活的生生不息，这是画面传达出的信息，也是唐代金碧山水画风的新发展，具有较强的观赏和收藏价值。
《中国城市》周刊主编李海剑：慕古追今，高山仰止。7位著名画家的创作体现了对先贤名家的追思和景仰。“读万卷书，行万里路”，通过亲自造访名山大川从中体会和积累自己的艺术修养和艺术水平是技艺精进的必由之路。画中先人对名山的留恋正是画家自身对艺术长期以来孜孜以求的真实写照。所以此画才能呈现出如此空灵悠远的意境，对读者来说，这是非常具有启发意义的。
原中央新影美术室主任,著名画家苏平：中国山水本身就有着太多的诱人与感人之处，而山水国画则以其独特之韵勾勒出了中国山水之魂，这是举世公认的。我欣赏过太多的山水国画，但真正好的精品不多，而《云卷千峰集风驰万壑开》之卷则是罕见的精品之作，不仅仅以精锐之笔刻画了中国山水秀之美，也洋溢和挥洒出了其魂魄，如此的精品是非常值得欣赏的。那种天与地的灵气，自然与人的结合，其意境达到了一种仙仙欲绝的境地，无论是从何种角度去理解它，都是用任何词汇难以形容的质的美感。
北京民间收藏家杨继东：神、韵、奇，我之所以用这三个字来形容这幅画，就因为它确实具备了这三元之气。对于国画之作，我一直以认无论画的是何内容，都必然要充分休现出其内容的灵魂，尤其是山水之作，更应将天、地、自然结合完美，使其达到一种和谐、恢宏的境界，《云卷千峰集风驰万壑开》就达到了这一几手无暇的境地，无论以何种心境欣赏与审视，它都是一幅难得的藏品，其价值绝对超出了想象，是许多平庸之品难比拟的。
旅美画家王海燕：尽管我是画油画的，但许多年来，对于国画中的山水之作一直情有独钟，但所见不少，却极品简直凤毛麟角。但这幅力作的问世，让我深感惊喜，毕竟它是我所见过的极品山水画作之一，那种气质与韵味是让人铭心难忘的，我坚信，它注定是一幅传世之佳作，其品位与价值已经超出了我的想象，甚至超出了美的理性范畴，超出了自然山水的真实之美。
深圳读者张君奕：看到它时，我真的被完全吸引住了，甚至被惊呆了,当时便有一种身处纯洁千峰万壑之中的感觉，那是最为纯情的韵律了，没有哪一种意境能够超越它，云也好，风也罢，乃至自然山水，都是天地精心打造之物，能够如此将它们巧妙地融合在一起，所体现出来的不仅仅是画者的功底与风范，这是天与人与心的真情之相融之美，在我看来，世上没有什么比它更好更让人陶醉的了。 |
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