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冯法祀,1914年5月14日出生于安徽省庐江县。1933年入南京中央大学教育学院艺术科学习油画,师承徐悲鸿。1937年毕业后参加“三厅”工作,后入延安鲁艺学习。1939年在江津武昌艺专任教。1940年参加抗敌演剧第四队,抗战时期奔走前后方写生,创作了大量作品,在大后方举办六次个人抗战写生画展。1942年受聘中国美术学院副研究员。1946年任北平艺专副教授。1950年中央美术学院建院,聘为教授、绘画系主任兼油画科主任。1961年至1979年任教于中央戏剧学院。1979年至1988年任中央美术学院油画系主任。现为中央美术学院教授、中国美术家协会会员、中国油画学会顾问、徐悲鸿国际艺术研究会主席。
1980年、1982年分别在北京、哈尔滨举办“冯法祀教授画展”,出版《冯法祀画选》。1984年赴法国考察、举办个人画展。1998年在北京举办从艺65周年回顾展,出版大型画册《冯法祀画集》。1999年赴加拿大多伦多举办《冯法祀教授画展》。
冯法祀教授的代表作品有:《雁荡山》、《捉虱子》、《木瓜树》、《演剧队的晨会》、《反饥饿反内战游行》、《控诉》、《刘胡兰就义》、《老国画家》、《阳光下的少女》、《蔬菜静物》、《苏州耦园》、《长白山天池》、《峨眉清音》、《吕霞光夫人像》、《暖冬》、《岁月》、《护士的早晨》、《古木参天帝王树》、《廖静文女士肖像》、《阅江楼》、《山乡秋色》等。 |
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笔随烽火绘岁月 艺为人生总挚情
/冯法祀口述 本刊记者 李海剑整理 |
我1914年5月14日出生于安徽省庐江县一个农民家庭,自幼酷爱绘画艺术。生逢乱世,民族垂危,生灵涂炭,遂立志以高雅之绘画技艺表现人生、激励民众。青年时期创作了风景画《雁荡山》,歌颂祖国壮丽河山。抗日战争期间,奔走前后方写生,创作了大量表现前后方动人场景的作品,为国家留下极具历史价值之珍品。抗日战争年代,在桂林、长沙、衡阳、昆明、贵阳、重庆先后六次举办个人抗战写生画展,获得社会强烈反响,革命烈士闻一多先生曾亲自为我主持画展座谈会,予以肯定。徐悲鸿大师、田汉先生为我著文、赋诗,褒扬不已。
我平生坚信:文以载道、艺为人生。艺术之最高宗旨是伸张正义,宣扬真、善、美,反之必为艺术末流。此一大道,首先从我做起,己不正不足以正人,缺乏爱心之人绝不能传播爱予人。必需以实际行动报效国家服务人民。若以艺服务人民,必需具备坚强锐利之武器始克奏效,故艺者不但具有强烈之爱国、爱民、爱人类之心,更应有坚强之毅力,攻克技艺之难关,吾人必需将世界上油画技艺高峰成果学到手,始能自由自在、游刃有余、随心所欲地表现内心喜爱之事物而被别人看得懂、欣然接受。高超之技艺、深刻之思想感情、广大之受众三者统一,方为极品。三者缺一,只能算作不完备的艺术,或者压根就不是艺术。
我在大学时期受业于徐悲鸿先生,早就接受了现实主义的艺术教育,打下两个稳定的基础:一是思想基础,即现实主义艺术观;二是绘画基础,即坚实的素描写生实力和色彩表现力,从此坚定不移地沿着所选择的艺术道路前进。经过现实生活斗争的磨练,在抗日战争前线运用训练有素的手和眼,观察周围人和事,用自己的感情画下了《捉虱子》、《演剧队的晨会》、《林中炊洗》、《铁工厂》这样一批富有战斗生活和时代气息的画。以后,像这样直接写生、富有激情地表现生活的创作方法,已不能满足自己的理想,向往创造一种更高的艺术境界的作品。我认为高尚的艺术思想内容与完美的艺术形式相结合,才是人们乞求的永恒不朽的艺术杰作。为了追求艺术的高尚思想内容与完美的形式相结合,我选择了《刘胡兰就义》这幅主题性历史画进行探索,我花了整整三年的辛勤劳动,深入山西文水县体验生活,搜集了刘胡兰烈士生平的大量形象素材,研究山西的特征和当地的风俗习惯,然后调查刘胡兰就义时的情况,去粗取精,去伪存真,加以概括提炼,用油画的语言,通过自己的感情,把历史的真实深刻地表现出来。创作数易其稿,画了大量习作,然后精雕细刻地画在画布上。在形式的探索方面,注重众多人物整体的块面组合,画面分割有序、主次分明、多样统一;色彩上追求对比色的巨大反差与色彩微差间的协调,认真地对待主题、刻画人物。处理画面的严肃的现实主义态度,是这幅作品之所以感动观众的关键。深入体验生活,认真作形式的探索是艺术获得成功的奥秘。我在八十高龄之际,画了《护士的早晨》、《岁月》、《暖冬》等一批具有活力、具有时代感的画,获得观众的喜爱,绝非偶然。任何仅具思想内容而缺乏恰当形式感的作品,可能仅是宣传品而非艺术品,反之任何具有形式而无思想内容的作品,也绝非艺术品。
重大主题性人物画譬如:达·芬奇的《最后的晚餐》、席里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克罗瓦的《西阿岛上的屠杀》,观之惊天动地、震撼人心,范宽的《溪山行旅图》望之也能令人惊心动魄。人物、风景、静物、花卉等画种,均能产生感人肺腑、动人心魄、赏心悦目的功效。艺术的形式和表现方法是多种多样的,具象、抽象、变形、夸张都可以,要之以变形真、善、美为限度,曲高和寡不如雅俗共赏,真正的艺术品,既有独立的个性,兼具广大的群众性,千万不要忘记人民。
愿艺术家们循着正确的人生轨迹,创作更多的艺术精品。 |
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